Я хотела фоточки, но не хотела за них платить. Портфолио - основной документ визажиста

Сегодня был первый день недели моды в Нью Йорке и я опять работаю для Мейбеллин - крашу посланниц Мейбеллин, которые работают в бусе в главном фойе. Работа простая, приятная и доходная:)))
И я возвращаюсь к ответам на вечные мейкаперские вопросы:) На этот раз - вопрос от Татьяны:

" Настя, привет! Хотелось бы попросить у тебя совета. Я живу в Италии, сейчас плотно начала нарабатывать контакты с местными фотографами, хотя сложно тут все как-то... Думаю, ты меня поймешь, тк тоже живешь за границей. Может, тебе покажется глупым мой вопрос, но все же)) Как ты знакомилась с фотографами? Что лучше? Написать на имэйл, попросить лично встретиться или как?... Что-то я в растерянности. Писала в агентства, но там даже не отвечают...
Кстати, очень тут распространено у фотографов позвать на платную для них съемку визажиста, чтобы якобы оценить, как он работает. Я уже просто в растерянности- просто каждый первый фотограф так поступает! Просто руки опускаются..."

Эх, Таня! Как мне знакомы все эти чувства! За эти четыре с половиной года,что я живу в США, только последний год можно считать по-настоящему продуктивным. В смысле карьеры-работы. При этом напомню, что я имею дополнительное преимущество - владею техникой бодипейнтинга, в отличии от многих моих коллег,поэтому могу выполнять уникальные заказы. Поэтому сегодня я попробую рассказать с примерами из личного опыта, как ускорить свое вливание в индустрию новой страны. Я постараюсь выбрать общие моменты,которые, как мне кажется, будут работать везде. Хотя специфика есть в каждой стране и отличий между Италией и США очень много.

По пунктам:

  1. Вам потребуется от трех до пяти лет постоянной работы в новой стране, чтобы построить карьеру визажиста. (мой подсчет, никаких гарантий )
  2. Скорее всего, ваше портфолио не будет соответствовать новому рынку и нужно будет его почти полностью пересоздавать.
  3. Вам нужен веб сайт , соответствующий требованиям нового рынка на соответствующейм языке+английсткий,например, Итальянский+Английский.
  4. Необходимо изучить возможности социальной интернет-активности в новой стране. Социальные сети и какие-то события,тусовки в "реале".
А теперь подробнее.
Несколько лет постоянной работы, а не праздного пребывания в новой стране. Разумеется,вас никто не знает. Более того, вы - чужой человек, из другой страны. Как можно на вас положиться? Только если кто-то уже с вами работал. Желательно, именитый и серьезный. В индустрии есть тоже свой этикет, например, письмо надо тоже уметь писать, и не факт, что на него ответят, да. В Америке довольно просто - есть сайты и книги, в которых рассказывают о деловом этикете. Существует даже книга-гид по карьере для визажистов,стилистов и парикмахеров! Я ее не купила, так как в принципе,знаю уже все,что там написано. Что касаемо других стран - не знаю. Лучшая рекомендация - это рекомендация человека из индустрии. Когда фотограф ищет нового визажиста, он не по телефонному справчнику ищет,а через коллег и других профи - парикмахеров, стилистов и т.д. Меня сейчас рекомендуют фотографы,с которыми я работала, парикмахеры, модели. Несколько раз я получала возможность поработать с именитым фотографом, когда по какой-то причине запланированный визажист сливался и нужно было врочно найти замену - меня предлагал кто-то из съемочной команды. Поэтому,чем больше людей из индустрии вас знают, тем лучше. Даже ваши коллеги!Я зачастую рекомендую кого-то из своих коллег-приятелей на работу,которую не могу сама взять.
Портфолио. Ошибочно считать,что портфолио - это 10 фотографий,снятых в один день одним фотографом. Портфолио - это ваш опыт, все ваши работы,достойные внимания. Это хорошие модели, прежде всего. Ну и хорошие фотографии и аккуратная,красивая ретушь. Какие макияжи должны быть в портфолио? Обратите внимание на работы признанных в вашей стране визажистов - прошерстите сайты агентств, обратите внимание,что там есть в портфолио визажистов? Более чистые,коммерческие работы? или креатив? или традиционный мейк,вроде смоки айз? Ориентируйтесь на этот стиль при съемках новых работ. Да, и модели - исключительно из модельных агентств. Это маст)

Писать или не писать фотографам? Мой ответ - да,писать. В емейле можно прикрепить несколько фотографий интернет-резолюции, чтобы показать свои работы и указать свой сайт. У меня еще такой трюк есть. Я собрала несколько своих работ без ретуши, в основном бьюти и клоузапы. Их я демонстрирую фотографу, когда его контактирую, чтобы показать мой уровень работы. Я абсолютно точно знаю,что многие фотографы не любят работать с новыми визажистами, так как боятся, что они испортят съемку. Я уже слышала такие истории - мол,у визажиста хорошие работы в буке, но на съемке все было очень плохо - неровный тон, криво-косо губы-подводка...Элементарно,Ватсон - то,что мы видим в буке и на сайте - работы после ретуши. Я слышала историю,как одному фотографу пришлось несколько месяцев переретушировать макияж, практически "рисуя" его заново - после неудачного знакомства с визажистом! Неудивительно, что фотографы осторожничают! И еще про фотографов. Всем интересно что вы можете,как говориться в Америке, положить на стол. То есть - какие ваши идеи и есть ли у вас команда, которая поможет это осуществить. Убедитесь,что у вас есть подготовленные варианты муд-бордов, историй,которые вы можете реализовать,как визажист. Если в письме вы припишите, что у вас есть знакомый маникюрист, парихмакер и т.д. - которые помогут всю историю реализовать - это поднимет ваши шансы на успех. И про тактику общения с фотографом. Я пишу один раз - не люблю навязываться. Многие,конечно, не отвечают. Но есть ребята, которые атакуют фотографов с артеллеристской частотой - пишут е-мейлы,комментарии в соц сетях, постоянно рассыпаются в комплиментах и готовностью поработать. И такая тактика в итоге срабатывает - многие мои знакомые фотографы уступали назойливым соискателям. Правда, как правило, знакомство долго не длилось - шанс таким назойливым людям предоставляют с неохотой,по необходимости и любоая ошибка - гарантия того,что его больше не пригласят:) В общем,решайте сами, главное - соизмеряйте ваши портфолио,что называется. Не пытайтесь прыгать слишком высоко. Если только...вы не готовы заплатить фотографу! Да,это тоже способ и весьма действенный - вы платите фотографу за его работу, получая на выходе фотографии для портфолио и имидж визажиста, который работал вот с Этакенным Фотографом (ведь никто, не знает что это вы платили). Я бы с удовольствием воспользовалась платным способом знакомства с фотографом, но на момент, когда мне было это нужно у меня тупо не было таких денег:) В США съемка такого рода может стоить от 750-1000 долларов(это,разумеется,исключительно рейт фотогафа).
У вас должны быть с собой ваши визитные карточки. Для визажиста не возбраняется иметь карточку с информацией на одной стороне и красивой картинкой - на другой. В идеале это должен быть графичный клоузап, чем интереснее исполнение, тем больше интриги. Вот эта картинка на оборотной стороне визитки Джули Бегин многих,знаю,"цепляет":

Про агентство. Разумеется,огромная иллюзия надеяться,что вы,новый человек в чужой стране, заинтересуете агентство. Им нужны профи с собственной клиентской базой, вот главный интерес агентства. Брать никому не известного молодого, но талантливого - нет смысла, агент может вас держать на примете несколько лет, наблюдая за вашим ростом и в определенный момент - выйти на связь. Но - не раньше,чем вы начнете зарабатывать как следует) Зато вы можете устроиться в агентство ассистентом и работать с представленными визажистами, получая небольшие деньги - но это очень интересно! Ассистирование - это лучшая школа для визажиста. Если бы я жила в Италии, напросилась бы в ассистенты к Линде Кантелло:)
В Америке так: у каждого агентства есть бук дроп-офф часы: в это время любой профессионал может принести свое портфолио и оставить в агентстве для ревью. Пометку,что вы соискатель работы ассистента для визажистов можно оставить в записке, на первой странице.
Будьте социально активны - ходите на тусовки, вечеринки, особенно эвенты,которые организуют бренды косметики - МАС этим занимается, например. Ну и не забывайте интернет - создайте страницу на фейсбуке, которая будет посвящена вашим работам, комментируйте ваших друзей и коллег. Найдите. какие еще ресурсы доступны - есть соц сети для работников бьюти-индустрии. Раньше был такой популярный сайт Model Mayhem, но в какой-то момент я перестала на него даже заходить - слишком много низкого уровня моделей,визажистов и т.д., реальные профи теряются. Есть и другие соц сети, популярные в разных регионах. Я слышала много историй про фешн-банк, такую соц сеть для стилистов. Обычно все жалуются,что через нее приходит всякий спам и модельки-воннабиз напрашиваются на съемку. Так я вам могу сказать,что в американских сетях все то же самое! Но иногда - что-то срабатывает.

Если вы живете в Европе, не замыкайтесь на одной своей стране - вы можете и должны ездить на все европейские недели моды, работать в Лондоне и Париже, даже если живете в Милане. Это не просто, но путь - все такой же,через агентства. Пишите в агентства, которые представляют известных визажистов в Париже и Лондоне - в какой-то момент оно сработает!

И еще. Давайте просто откинем всякие иллюзии. Вы думаеете,у меня все идеально, радужно и просто складывалось в Нью Йорке? Как только я приехала, ко мне прибежли клиенты и журналы с просьбой поработать на них? Сколько бесплатных съемок я сделала и до сих пор делаю? Десятки. И не все результаты я могу использовать на сайте и портфолио, к сожалению. Есть клиенты,которые до сих пор со мной не рассчитались и не рассчитаются - меня попросту использовали, по причине моей неопытности. Как часто мне приходилось таскать тяжелые чемоданы в метро и по слякотным улицам, потому что нужно было заработать эти сраные 200 долларов, а тратиться на такси не было возможности. Сейчас я могу хвастать интересными проектами и журналами и зарабатываю своей работой неплохие деньги. Однако это все далось не так просто,как может показаться читателям моего жж:) Давайте будем реалистами - карьера требует кропотливой работы даже в родной стране! Переехавшим коллегам я только могу пожелать много сил и терпения. Так же,как и самой себе:)

Успех – это значит, все успеть! Что нужно обязательно успеть сделать визажисту для достижения славы, признания, богатства? Как стать востребованным визажистом, к которому даже за два-три месяца сложно записаться? Секреты развития в индустрии красоты . Читайте далее в статье 20 практических рекомендаций!

Профессия визажиста способна обеспечить заработок не меньше, чем у звезд шоу-бизнеса.
VIP клиенты, престижные курсы макияжа, мастер-классы, показы, выставки…

Как стать известным, успешным, богатым визажистом?

1. Учиться, учиться и еще раз учиться. Нужно на профессиональном уровне освоить базовые техники салонного макияжа – эти знания и навыки смогут обеспечить стабильный доход визажиста на свадьбах, выпускных, днях рождениях, фотосессиях. Когда захочется выйти за узкие рамки салонного макияжа, когда появится потребность в создании более сложных, интересных, креативных работ, нужно пройти повышение квалификации у 1-2 лучших визажистов своего города (страны). Если курсы макияжа для повышения профессионального уровня выбраны правильно, то у Вас появится возможность создавать сложные концептуальные работы, способные привлечь знаменитых фотографов, издателей журналов, известных модельеров.

Нужно развиваться в профессиональном плане, регулярно посещать интересные мастер-классы по макияжу . Даже если Вам кажется, что всеми заявленными техниками, которые будут продемонстрированы на МК, Вы уже владеете в совершенстве – могут быть полезные «фишки», секреты, личные открытия визажиста-спикера, которыми Вы сможете пополнить свою копилку знаний. Обязательно ходите на МК с чистыми шаблонами для макияжа и цветными карандашами, чтобы фиксировать этапы создания каждого визажа, записывать важные моменты, «озарения», идеи, ценные крупицы знания.

Визажист Ольга Осадчиева, Харьков. Повышение квалификации на МК по сложным схемам макияжа в карандашной технике у Таисии Васильевой.

2. Много, много, много практики. Если у Вас еще нет большой клиентской базы, позволяющей делать минимум 3 коммерческих макияжа в неделю – приглашайте красивых моделей и практикуйтесь на них, набивайте руку, отшлифовывайте свои профессиональные навыки, отрабатывайте новые идеи, эскизы макияжа. Почему лучше всего практиковаться именно на моделях со стороны, а не на сестрах, мамах, тетях, бабушках? Потому что, во-первых, приглашенные модели в перспективе могут стать Вашими клиентками, ведь они на деле узнают руку мастера и при первой необходимости воспользуются Вашими услугами. Во-вторых, красивые модели – это жемчужины профессионального портфолио визажиста ! Обязательно фотографируйте или приглашайте фотографов для того, чтобы запечатлеть Вашу работу! Для поиска моделей создайте на своей страничке или группе ВКонтакте альбом «Модели для макияжа» и время от времени анонсируйте его, чтобы заинтересованные девушки добавляли туда свои фотографии.

Визажист Ольга Осадчиева. На фото модель София Марценюк, которая вовремя загрузила фото в альбом «Ищу моделей » и была приглашена на съемку с fashion фотографом Светланой Микулиной.

3. Не экономьте на косметике и кистях, особенно, в начале профессионального пути. Лучше накопить и обзавестись необходимым минимумом качественной косметики и брендовых кистей, чем покупать много дешевых палитр, тушь, которая сворачивается комочками и осыпается, недорогую подборку кистей, которые не держат форму и создают грязь на лице, сомнительные по качеству тонаки (тональным кремом эту «жижу» не назовешь). Помните, что профессиональная косметика – это имидж визажиста, это хорошая репутация, это, в конце концов, спокойствие и чистая совесть, что сделанный макияж продержится до конца банкета и дольше: если клиентка поспит с макияжем, то даже на второй день будет смотреться так же круто! Косметика и кейс, с которым Вы приходите, кисти и кофр, в котором хранятся кисти, даже Ваш внешний вид, чистота и опрятность Вашей одежды – очень значимы в формировании впечатления у клиента.

Рай для визажиста – много профессиональной косметики, палитры Atelier, свободный выбор цветов, оттенков, различных текстур и средств.

4. Принимайте участие в конкурсах и выставках для визажистов. Верьте в свои силы, рискуйте и побеждайте. Каждый конкурс – это маленький шаг к успеху и популярности, стимул стать лучше, возможность себя показать, на других посмотреть. В подготовке конкурсной работы очень важен профессиональный тренер-визажист, который помогает создать безупречный образ, направляет, подсказывает, помогает исправить ошибки, способствует профессиональному росту. Участие в конкурсах – это всегда большие финансовые затраты, тренировки, подготовка образа, закупка дополнительной косметики, кистей, декоративных элементов, аксессуаров, нарядов и т.д. Игра стоит свеч, если Вы помимо наград и дипломов, вынесете с конкурсной арены новые знания, опыт, полезные связи и качественное портфолио. Потрудитесь пригласить фотографа, который снимет бекстейдж подготовки Вашего конкурсного образа, а затем проведет индивидуальную фотосессию для Вашей модели.

Воспользуйтесь приведенным ниже алгоритмом развития, активируйте механизмы богатства, успеха, финансового благополучия.

5. Как стать богатым визажистом? Нужно заниматься финансовым планированием, контролировать свой бюджет, четко фиксировать доходы от макияжа и расходы на косметику. После того, как Вы вложили деньги в свою профессию, прошли обучение, купили необходимую для работы косметику, кисти, следите за алгоритмом богатства и развития: на рекламу тратить 10% от общего дохода, на закупку материалов не больше 30%, на профессиональный рост (конкурсы, повышение квалификации, мастер-классы) 20% от общего дохода. Оставшаяся часть дохода – на жизнь.

Полезные советы: не покупайте лишнюю косметику, которая редко нужна в работе. Не берите в магазины косметики денег больше, чем Вам понадобится на покупку всего необходимого по списку. Сложно устоять, чтобы не купить что-то новое и классное, без чего можно было бы и обойтись. Нужно экспериментировать с той косметикой, которая уже есть в наличии, особенно в создании креативных образов — использовать не по назначению губную помаду, подводки, тушь (например, создавая креативный образ, можно покрасить несколько локонов или часть лица жирной губной помадой яркого цвета или сделать с помощью туши «мохнатые» фешен брови).

Пример арт макияжа, в котором косметика использована не по назначению: помада на волосы, глиттеры на бликовые участки скул. Макияж ученицы на занятии ‘ ‘.

6. Общайтесь, дружите, сотрудничайте с другими визажистами, парикмахерами и фотографами. Обмен заказами, помощь в форс-мажорных ситуациях, совместное планирование плотного рабочего графика… главное, не забывайте благодарить партнеров, которые «делятся» с Вами заказами. Поддерживая дружеские отношения с ведущими визажистами своего города, Вы сможете подхватывать новые тенденции, приемы, технологии макияжа, делиться идеями, спрашивать напрямую «а чем это сделано?», «где ты это купила?», «как найти эту модель?»…

7. Соглашайтесь на интересные некоммерческие проекты, особенно если Вам обещаны качественные фотографии для портфолио или публикации в журналах, раскрученных блогах. Мир тесен, всё случается не зря, полезные связи всегда нужны. Однако проявляйте бдительность в работе визажистом TFP на фотосессиях. Прежде чем дать согласие, внимательно ознакомьтесь с работами фотографа, стилем, цветопередачей, умением (или неумением) снимать качественные портреты. Оговорите заранее с фотографом, на сколько обработанных фотографий и в какие сроки Вы будете рассчитывать, как в социальных сетях будут подписаны фотографии (например, Визажист: Имя Фамилия Ссылка на группу), будет ли указан на фотографии Ваш логотип. Не позволяйте себя использовать, как бесплатную рабочую силу, отказывайтесь от проектов, где все участники (организаторы, фотографы) имеют свою коммерческую выгоду, а Вас хотят оставить без гонорара. Уважайте свой труд, время и дорогие материалы профессионального визажиста.

Фантазийный макияж «Гранат» с крупными декоративными формами.
Визажист Ольга Осадчиева
Фотограф Алексей Осадчиев

8. Портфолио – лицо визажиста. Грамотно рассортируйте свои лучшие работы по альбомам, напишите описания. Если Вы начинающий визажист, то фотографии, которые составят Ваше первое профессиональное портфолио – это учебные работы, выполненные на курсах макияжа или индивидуальных занятиях со стилистом-визажистом. Наиболее престижные курсы макияжа предоставляют услугу составления базового портфолио учебных работ, приглашая в конце каждого практического занятия профессионального фотографа.

Обновляйте и пополняйте портфолио. Станьте строгим судьей того, что Вы собираетесь публиковать. Вместо того, чтобы выкладывать на обозрение подписчиков серию однотипных фотографий сомнительного качества, выбирайте 1-2 лучших фотографии и отправляйте их на профессиональную обработку журнального уровня ретушеру. Добавляйте в свое портфолио только качественные работы, выполненные на привлекательных, смотрибельных моделях, которые нравятся, вызывают восхищение. Поверьте, никому не интересно, какой красивый макияж Вы сделали для бабы Клавы, но все оценят Ваш шедевр, выполненный на первой красавице города, даже если это был некоммерческий макияж TFP, за который Вы не получили ни копейки. В социальных сетях обязательно отмечайте на фотографиях моделей, чтобы их друзья могли увидеть Вашу работу в своих новостных лентах. Просите моделей делать репосты из Вашей группы.

Макияж M&M’s или Ванильная ветрянка, работа с курса ‘ ’
Идея, эскиз: Ольга Осадчиева, ученица: Буряковская Ирина
Фотограф: Алексей Осадчиев
Украшения: Яна Рысь
Ретушь: Оксана Гордиенко
Модель: Анастасия Шпортяк

9. Заведите электронную книгу отзывов. Просите клиентов «черкнуть пару слов» про Вас как мастера, впечатления про макияжи, который Вы сделали. Размещайте в книгу отзывов скрины переписок, в которых Вас благодарят клиенты и партнеры. Обратная связь с клиентами – это закрепление на вербальном уровне мнений о Вашей работе, установление доверительных отношений с будущими клиентами!

10. Не забывайте поздравлять клиентов, партнеров, подписчиков с днем рождения, Новым годом, 8 марта. Невест поздравляйте с годовщинами их семейной жизни. Без спама ненавязчиво напоминайте о себе, тогда у людей будут чаще появляться потребность в Ваших услугах как стилиста-визажиста.

Работа визажистом на свадьбе хороша тем, что Ваши услуги могут понадобиться на годовщины семейной жизни, для фотосессий беременности , выписки из роддома…

11. Начинайте преподавать. Если Вы делаете успехи в работе визажистом, то наверняка накопили уже достаточно знаний и навыков, секретов и «фишек», которым могли бы обучать тех, кому это интересно и нужно уже сейчас! Составление авторского курса и обучение техникам макияжа – важный этап Вашего карьерного роста. Не стоит ждать благоприятного момента, когда наладится экономическая ситуация в стране, когда Вы завоюете все возможные титулы, медали, дипломы на конкурсах макияжа, когда появятся средства открыть свою собственную роскошную студию макияжа с евро ремонтом в центре города. Возможно, когда это все произойдет – Ваши курсы уже не будут актуальными, потому что Вас опередят тысячи других более смелых и уверенных визажистов.

Проведите эксперимент – делая коммерческий макияж перед фотосессией, свадьбой, выпускным, любым другим праздником, скажите клиентке, между прочим, о том, что у Вас есть очень интересный курс «Визаж для себя», на котором Вы могли бы обучить ее правильно пользоваться косметикой, быстро и красиво выполнять дневной и вечерний макияж самостоятельно. Если ей понравятся Ваши услуги, как визажиста, то будьте уверены, что в скором времени она захочет пройти у Вас обучение «Визаж для себя» – главное, донести информацию, что есть такая услуга, что это не сложно организовать, было бы желание!

Поиск моделей, визажиста, стилиста - вопрос, который волнует и начинающих фотографов-любителей и профи.

Все фотографы и модели, визажисты и стилисты хотели бы иметь респектабельное портфолио. Только так они могут показать, на что они способны. С хорошим портфолио увеличиваются возможности получить интересную работу.

Для тех, кто начинает снимать и уже снял уже много раз всех своих родных и знакомых, также встает вопрос, что же дальше. Кого и где снимать дальше?

Здесь вам на помощь придет возможность сотрудничества с моделями, визажистами и стилистами на основе TFP (time-for-print) - условия сотрудничества между моделью и фотографом, означающие в переводе «время за отпечатанные фотоснимки».

Модель инвестирует время и получает бесплатные фотографии.Фотограф не платит услуги модели, а модель не оплачивает услуги фотографа.

Для модели начального уровня это хороший способ набраться опыта съемки и получить интересные фотографии для портфолио, а для фотографа - возможность бесплатно получить модель для реализации своих творческих идей.

Съемку на основе TFP в основном используют не только фотографы-любители и модели начального уровня, но и некоторые профессионалы.

Важно, чтобы убедиться, что обе стороны выиграют от такого сотрудничества. Опытные профессиональные модели не будут работать на основе TFP с начинающим фотографом, а профи фотографы только в исключительных случаях будут бесплатно работать с неопытной моделью.

Как правило, каждая сторона при съемке TFP сама несет свои расходы. Иногда модели просят оплатить им расходы на проезд или визажисты просят возместить стоимость материала или многие фотографы требуют оплату студии с модели, но с нашей точки зрения это не правильно. Либо это коммерческий заказ и каждая из сторон получает вознаграждение или это частный проект и никто ничто не оплачивает. Могут быть варианты - фотограф приглашает модель на съемку и все расходы по аренде студии и др., если они есть, берет на себя, при этом он может озвучить модели, что при желании она может внести оплату в любой доле, какую посчитает необходимой или модель приглашает фотографа на съемку, тогда расходы делятся пополам или модель студию, если предложенный образ и съемка для фотографа не представляют большого интереса.

По нашему мнению глупо выглядят фотографы и модели, которые заявляют во всеуслышание: я не снимаюсь на базисе TFP. Даже Tyra Banks снимается бесплатно, если ее об этом просит Matthew Jordan Smith. Или Heidi Klum, когда съемку предлагает Rankin.

Конечно при съемке TFP все участники должны получить выгоду, которая будет оправдывать временные затраты. Какой смысл для профессиональной модели работать с начинающим фотографом, если она не получит новых фотографий отличного качества для своего портфолио. И наоборот, с моделью-новичком даже опытный фотограф не получит интересных фотографий для своего портфолио. Исключения, конечно, подтверждают правило. Некоторые фотографы специально работают с моделями новичками, поскольку из них можно лепить то, что нужно фотографу, их позы не стандартны и не заезжены.

Что делать, если модель хотела бы получить опытного фотографа для съемки на базисе TFP?

Модель может отправить фотографу запрос, указав все свои личные данные и приложив несколько своих фотографий. Модель может заинтересовать фотографа, если у нее есть свои конкретные идеи, одежда для съемки и она может привести с собой визажистку.

Не забудьте подписывать со всеми участниками фотосета документ под названием модельный релиз (modelrelease). Если в съемке участвовал несовершеннолетний человек, то релиз должны подписать родители.

Итак, где же найти фотографа, модель, визажиста и стилиста для съемки TFP?

Вот несколько сайтов, которые мы можем вам посоветовать в России. Первый сайт http://www.tfpportfolio.com . Вы должны будете зарегистрироваться, заполнить анкету и загрузить двадцать фотографий. Вы сможете искать моделей по городам, отправлять личные сообщения моделям, создавать публичные кастинги. Большинство моделей на этом сайте не профессиональные, но здесь вполне можно найти интересные модели.

В ЖЖ есть сообщество http://community.livejournal.com/iwy_model . Это сообщество читает большое количество моделей и там вы наверняка найдете подходящую вам модель. Не забудьте при публикации объявления соблюдать правила сообщества.

Еще один ресурс http://www.fashionbank.ru/. Здесь вам нужно будет зарегистрироваться и загрузить несколько фотографий в портфолио. На этом ресурсе можно найти отличные, в том числе профессиональные модели.

Следующий сайт - http://tfpforum.ru . Регистрируетесь и создаете тему на форуме.

Еще один сайт, где можно найти отличную модель - http://www.face.ru . Большинство моделей здесь профессиональные, но возможно вам удастся заинтересовать кого-то сниматься на условиях TFP.

Расскажите о своем опыте! Есть ли у вас, как у фотографа, советы для моделей. Если вы модель, есть ли у вас пожелания к фотографам? Если у вас есть опыт работы на условиях TFP, было бы интересно услышать ваше мнение и советы.

Снимок
Фотограф - Nadja D.
Модель - Ольга К.

Фотография – одна из основных сфер искусства, где востребованы услуги визажиста.

Только профессиональный визажист знает, как:

  • сделать так, чтобы лицо на снимке выглядело объемным;
  • сработает та или иная декоративная косметика при фотосъемке;
  • избежать искажения цвета, излишней матовости или блеска на коже;
  • при помощи макияжа, грима и аппликаций создать определенный образ (например: аристократичный, возвышенный, простой).

Работа на съемочной площадке – коллективное творчество, подразумевающее взаимное уважение и выполнение определенных условий. Как именно происходит взаимодействие визажиста и фотографа на каждом из этапов фотосъемки, нам рассказала Наталья Иващенко, визажист с опытом работы 16 лет, старший преподаватель Академии «Индустрия красоты».

Давайте определим, какие же цели преследует совместная работа фотографа и визажиста. Зачем визажисту фотограф, а фотографу – визажист?

В первую очередь их взаимодействие обусловлено потребностью в притоке клиентов. Коммерческая фотография, работа над портфолио – это источники заработка и продвижения себя как профессионала. Фотограф предоставляет визажисту клиентов, организуя коммерческие фотосессии, визажист привлекает фотографа, чтобы качественно запечатлеть свои работы.


Вторая причина – стремление к творческому развитию, воплощению необычных идей. Генератором идеи и инициатором съемки может выступать как фотограф, так и визажист. Но обычно при налаженном личностном контакте происходит творческий обмен, благодаря которому рождается совершенно новая концепция, плод воображения обоих участников тандема.

Как же среди множества фотографов найти своего единомышленника,с которым сотрудничество будет приятным и плодотворным?

Прежде всего, по его работам. Просматривая портфолиоконкретного фотографа, вы интуитивно поймете, близко ли вам его видение мира, схожи ли вкусы, стилевые и жанровые предпочтения. Возможно, среди его снимков вам попадется образ, похожий на тот, который вы сами давно хотели создать. Смело налаживайте контакт и назначайте встречу!


Решающую роль при выборе «своего» фотографа играет ваше общениев ходе рабочего процесса. Только совместная работа на площадке покажет, сойдетесь ли вы в творческом и деловом плане. Если процесс и результат первой съемки устраивает, можно продолжать сотрудничество и стремиться к совместному профессиональному росту.

А в чем заключается профессиональное развитие творческого тандема? Как не «застрять» в любимом жанре или стиле?

Сильная команда часто бывает довольно автономна, подпитывая друг друга идеями и образами для вдохновения. Но в этом случае есть опасность зациклиться и перестать воспринимать веяния моды и идеи извне. Для творческого человека это недопустимо, нужно постоянно стремиться к разнообразию. Оно может проявляться в чем угодно: в выборе нового типа моделей (взрослые, дети, подростки, худые, полные и т.д.), в освоении новых локаций, жанров и сфер фотографии.

Как происходит подготовка к съемке? Какие вопросы должны обсудить визажист и фотограф?

Выделяют два типа съемок: в первом случае идея подбирается под фактуру модели, во втором – наоборот. В обоих случаях визажист и фотограф создают moodboard– коллаж, состоящий из фотографии модели в окружении снимков, передающих настроение и гамму планируемой съемки. Это наглядный способ совместными усилиями создать и проработать концепцию съемки.


Помимо концепции, визажисту на подготовительном этапе важно выяснить следующие параметры:

  • Фактура модели, одежда;
  • Стиль съемки;
  • Локация (освещение, цветовая гамма фонов и антуража);
  • Цель съемки (где планируется публикация фотографий).
Какие требования предъявляются к работе визажиста и фотографа?

Каковы критерии, по которым можно судить о квалификации каждого из них?

Визажист должен учитывать пожелания фотографа к стилю, оттенкам, активности цвета и плотности макияжа. Важны такие эффекты на коже, как матовость и блеск. Они могут быть предпочтительны или нежелательны в зависимости от концепции съемки, могут появляться и исчезать из-за температурных и световых условий, поэтому визажист должен самостоятельно отслеживать эти моменты в процессе съемки.


На этапе съемки и постпродакшна фотограф должен учитывать следующие оговоренные с визажистом условия:

  • Баланс и расположение света и тени;
  • Кадрирование;
  • Количество обработки (изменение цвета и линий макияжа, по просьбе визажиста – перекрытие нюансов, которые не удалось исправить при помощи макияжа).

На этапе обработки фотограф предоставляет визажисту исходникии предлагает свои варианты обработки для согласования всех нюансов, ведь результат должен устраивать обоих участников творческого процесса.

Как формируется прайс визажиста?

Прайс визажиста включает два основных пункта:

1) собственно первоначальный макияж (цена зависит от сложности макияжа, условий съемки, времени суток);

2) сопровождение съемки (указывается стоимость одного часа присутствия визажиста на съемочной площадке, чтобы поправить макияж при смазывании, изменении освещения или появлении бликов).

Также в прайс может быть добавлен пункт «трансформация макияжа», подразумевающий дополнительную стоимость всех последующих макияжей, необходимых для съемки в разных образах.

Отдельно стоит упомянуть о съемках на условиях бартераили TFP. В этом случае работа визажиста не оплачивается, однако расход косметики компенсируется. Стоимость расходных материалов обычно рассчитывается в размере 30% от цены стандартного салонного макияжа у данного визажиста.

Эксперт-визажист: Наталья Иващенко
Текст: Марта Губанова


При студийной портретной съемке визажист и фотограф практически всегда работают вместе. Этот тандем в профессиональной модельной фотографии существует давно. Визажист - это не стилист, не парикмахер. При фотографировании моделей без его услуг просто не обойтись. И чем лучшим будет взаимопонимание фотографа и визажиста, тем лучшим будет результат их работы. Вот поэтому этим двум специалистам нужно заранее, еще до начала работы с моделью, обсудить все детали этой работы, все мелочи и нюансы, которые могут возникнуть при фотографировании.

Парикмахера модель обычно выбирает сама, и на фотосессию прибывает уже с готовой прической. У многих из них даже есть так называемый «свой» парикмахер. А вот визажист нужен непосредственно в студии, свою работу он должен делать прямо перед началом съемки, а иногда даже и в процессе фотографирования. Только в таком случае результат будет успешным.

Хороший визажист всегда сможет подобрать модели неповторимый образ

Многие думают, что визажист - это просто мастер по макияжу, что он может, руководствуясь правилами цветокоррекции, знаниями типов кожи, типов лица и многими другими профессиональными умениями и навыками, создать модели неповторимый, эффектный образ. Кроме всего этого, хороший визажист может скрыть дефекты кожи модели, подчеркнуть характерные особенности лица (и не только лица) портретируемого. Настоящий мастер своего дела сможет тщательно, детально проработать каждую мелочь, каждым миллиметр кожи модели. Высококвалифицированный визажист, плюс ко всему уже сказанному, прекрасно знает свойства всех без исключения средств визуализации, их текстуры как при студийном свете, так и при свете фотовспышек.

Естественно, хороший визажист - это не просто человек, окончивший месячные курсы визажистов. Хороший визажист - это специалист опытный. А на курсах обучают лишь самым азам, основам этой сложнейшей профессии. Ну, например, только стандартным схемам нанесения макияжа. Хороший визажист кроме огромного количества знаний должен обладать и большой практикой, навыком, которые приходят с годами. Только мастер с богатым опытом сможет вникнуть и разобраться во всех нюансах взаимодействия света и тени.

Возможен ли конфликт, спор между визажистом и фотографом?

В практике, к сожалению, встречаются и такие случаи. По какой же причине могут возникнуть разногласия между фотографом и визажистом? Ну вот, например, такая ситуация. Визажист Иван тратит очень много сил и времени для создания определенного образа модели Татьяне. А фотограф Степан утверждает Ивану, что этот образ Татьяне ну совершенно не подходит. Что нужно делать всё совсем не так.

Вот поэтому мы и рекомендуем для того, чтобы уйти от подобных конфликтов и взаимных непониманий, накануне, перед началом работы, сделать хотя бы несколько эскизов и согласовать их друг с другом. В такой работе необходима наглядность. На словах, устно, всех мелочей не обсудить и не передать. И еще одна немаловажная деталь. Фотограф должен заранее предупредить визажиста о том, сколько времени продлится фотосессия. Это нужно для того, чтобы визажист лучше к ней подготовился и должным образом подготовил модель к фотографированию.

При работе с начинающим визажистом, не работавшим ранее на фотосессиях, фотографу нужно предупредить новичка о некоторых особенностях такой работы. Ну например, что тон нужно накладывать не только на лицо и шею, но и зону декольте, и даже полностью на руки и, более того, на ноги, если планируется съемка модели в полный рост. В противном случае фотографу придется очень долго корректировать цвет этих участков в графических редакторах.

Естественно, работа визажиста-професионала стоит дорого. Но запрашиваемая визажистом сумма - далеко не всегда является показателем его мастерства. Вот поэтому прежде чем договариваться о совместной работе, если вы не знаете этого человека, нелишним будет попросить его показать собственное портфолио.